Michelangelo Buonarroti

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) - จิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดจากอิตาลีอัจฉริยะด้านสถาปัตยกรรมและงานประติมากรรมนักคิดสมัยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายุคบาโรก พระสันตะปาปา 9 ใน 13 คนที่ไปเยี่ยมชมบัลลังก์ในช่วงเวลาที่มีเกลันเจโลเชิญช่างฝีมือไปทำงานในวัดของกรุงโรมและนครวาติกัน

ชีวประวัติ

Michelangelo ตัวน้อยเห็นแสงสว่างในเวลาเช้าตรู่ของวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1475 ในวันจันทร์ในตระกูลนายธนาคารล้มละลายและขุนนาง Lodovico Buonarroti Simoni ในเมือง Tuscan ของ Caprese ใกล้จังหวัด Arezzo ซึ่งพ่อของเขาทำหน้าที่เป็นpodestà ) หัวหน้าฝ่ายบริหารยุคกลางของอิตาลี

ครอบครัวและวัยเด็ก

สองวันหลังคลอดวันที่ 8 มีนาคม ค.ศ. 1475 เด็กชายรับบัพติศมาในโบสถ์ซานจิโอวานนี่ดิแคปรีเซ (Chiesa di San Giovanni di Caprese) Michelangelo เป็นลูกคนที่ 2 ในครอบครัวใหญ่ แม่ฟรานเชสก้า Neri เดล Miniato เซียน่า (ฟรานเชสก้า Neri เดล Miniato เซียน่า), 2016 ในให้กำเนิดบุตรคนแรก Lionardo (Lionardo), 2020 ในเกิด Buonarroto (Buonarroto) ใน 1479 เกิดลูกชายคนที่สี่ Giovansimone (Giovansimone) ใน 1481, Gismondo ที่อายุน้อยที่สุดเกิด ผู้หญิงคนนั้นเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1481 เมื่อหญิงมีครรภ์ตั้งครรภ์บ่อยครั้งเมื่อมีเกลันเจโลอายุ 6 ขวบ

ในปี ค.ศ. 1485 พ่อของครอบครัวใหญ่ได้แต่งงานกับลูเครเซียอูบัลดินี่ดิกัลลิอาโนเป็นครั้งที่สอง (ลูเซียเซียอูบัลดินี่ดิกัลลิอาโน) ซึ่งไม่สามารถให้กำเนิดลูกของเธอเอง ไม่สามารถรับมือกับครอบครัวใหญ่พ่อของเขามอบ Michelangelo ให้กับครอบครัวอุปถัมภ์ของ Topolino ใน Settignano พ่อของครอบครัวใหม่ทำงานเป็นช่างก่ออิฐและภรรยาของเขารู้จักเด็กมาตั้งแต่เด็กเพราะเธอเป็นนางพยาบาลของมีเกลันเจโล ที่นั่นเด็กชายเริ่มทำงานกับดินเหนียวและครั้งแรกที่เขาหยิบสิ่ว

เพื่อให้การศึกษาแก่ทายาทพ่อของเขามอบหมายให้ Michelangelo ให้กับสถาบันการศึกษา Francesco Galatea da Urbino ซึ่งตั้งอยู่ในเมืองฟลอเรนซ์ (Firenze) แต่นักเรียนจากเขากลายเป็นคนที่ไม่สำคัญเด็กชายชอบวาดรูปเพิ่มเติมคัดลอกไอคอนและภาพจิตรกรรมฝาผนัง

งานแรก

ในปี 1488 จิตรกรหนุ่มบรรลุเป้าหมายของเขาและไปเรียนที่การประชุมเชิงปฏิบัติการของ Domenico Ghirlandaio ซึ่งเขาได้เรียนรู้พื้นฐานของเทคนิคการวาดภาพตลอดทั้งปี ในช่วงปีของการศึกษา Michelangelo ได้สร้างสำเนาดินสอของภาพวาดที่มีชื่อเสียงหลายชุดและสำเนาจากการแกะสลักของจิตรกรชาวเยอรมัน Martin Schongauer (Martin Schongauer) ภายใต้ชื่อ "Tormento of St. Anthony" ("Tormento di Sant'Antonio")

ในปี ค.ศ. 1489 ชายหนุ่มได้เข้าเรียนในโรงเรียนสอนศิลปะของ Bertoldo di Giovanni ซึ่งจัดขึ้นภายใต้การอุปถัมภ์ของ Lorenzo Medici ผู้ปกครองของเมืองฟลอเรนซ์ เมดิชิพาเขาไปภายใต้การคุ้มครองของเขาเพื่อช่วยพัฒนาความสามารถของเขาและทำตามคำสั่งซื้อที่มีราคาแพง

ในปีค. ศ. 1490 มีเกลันเจโลได้ศึกษาต่อที่สถาบันมนุษยนิยมที่ศาลเมดิชิซึ่งเขาได้พบกับนักปรัชญา Marsilio Ficino และ Angelo Ambrogini อนาคตสมเด็จพระสันตะปาปา: Leo X (Leo PP. X) และ Clement VII (Clemens PP. VII) มีการเรียนมากกว่า 2 ปีที่สถาบันการศึกษา Michelangelo สร้าง:

• หินอ่อนโล่งอก“ มาดอนน่าที่บันได” (“ มาดอนน่าเดลลาสกาล่า”) ปี 1492 จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ฟลอเรนซ์คาซาบูนนาโรติ (Casa Buonarroti);
• การแกะสลักหินอ่อน“ The Battle of the Centaurs” (“ Battaglia dei centauri”), ค.ศ. 1492 จัดแสดงใน Casa-Buonarroti;
• รูปปั้น Bertoldo di Giovanni (Bertoldo di Giovanni)

ในวันที่ 8 เมษายน ค.ศ. 1492 ผู้มีความสามารถพิเศษ Lorenzo Medici ผู้มีอิทธิพลผู้เสียชีวิตและ Michelangelo ตัดสินใจกลับไปที่บ้านพ่อของเขา

ในปีค. ศ. 1493 ได้รับอนุญาตจากอธิการโบสถ์ซานตามาเรียเดลซานโตสปิริโต้เขาศึกษากายวิภาคศาสตร์ศพที่โรงพยาบาลคริสตจักร ด้วยความกตัญญูสำหรับสิ่งนี้อาจารย์ทำให้ไม้ "ไม้กางเขน" ("Crocifisso di Santo Spirito") สูง 142 ซม. ซึ่งตอนนี้จัดแสดงในโบสถ์ในโบสถ์ด้านข้าง

ในโบโลญญา

ในปีค. ศ. 1494 มีเกลันเจโลออกจากฟลอเรนซ์ไม่ต้องการเข้าร่วมในการจลาจลซาโวนาโรลาและออกจากโบโลญญาซึ่งเขาได้รับคำสั่งจากร่างเล็ก ๆ จำนวน 3 ร่างทันทีสำหรับหลุมฝังศพของนักบุญโดมินิก (ซานโดเมนิโก) "(" Chiesa di San Domenico "):

• "เทวดาพร้อมโคมเทียน" ("แองเจโล reggicandelabro"), 1495;
• "Saint Petronius" ("San Petronio"), นักบุญอุปถัมภ์ของ Bologna, 1495;
• Saint Proclo นักรบศักดิ์สิทธิ์ชาวอิตาลี 1495

ในโบโลญญาประติมากรเรียนรู้ที่จะสร้างภาพนูนต่ำนูนสูงโดยการสังเกตการกระทำของ Jacopo della Quercia ในมหาวิหาร San Petronio (La Basilica di San Petronio) องค์ประกอบของงานนี้จะทำซ้ำโดย Michelangelo ในภายหลังบนเพดานของโบสถ์ Sistine (“ Cappella Sistina”)

ฟลอเรนซ์และโรม

ในปีค. ศ. 1495 อาจารย์อายุ 20 ปีมาที่ฟลอเรนซ์อีกครั้งซึ่งอำนาจอยู่ในมือของจิโรลาโมซาโวนาโรลา แต่ไม่ได้รับคำสั่งใด ๆ จากผู้ปกครองคนใหม่ เขากลับไปที่พระราชวังเมดิชิและเริ่มทำงานให้กับทายาทของลอเรนโซ Pierfrancesco di Lorenzo de 'Medici เพื่อสร้างรูปปั้นที่หายไปให้กับเขา:

• "John the Baptist" ("San Giovannino"), 1496;
• The Sleeping Cupid (Cupido dormiente), 1496

ลอเรนโซ่ขอให้รูปปั้นสุดท้ายมีอายุมากขึ้นเขาต้องการขายงานศิลปะที่มีราคาแพงกว่าวางตัวเป็นของเก่า แต่พระคาร์ดินัล Raffaele Riario ผู้ได้รับของปลอมพบว่ามีการหลอกลวง แต่ประทับใจในผลงานของผู้แต่งไม่ได้เรียกร้องกับเขาเลยเชิญให้เขาไปทำงานในกรุงโรม

25 มิถุนายน 1496 มีเกลันเจโลมาถึงกรุงโรมในเวลา 3 ปีเขาสร้างผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: ประติมากรรมหินอ่อนของเทพเจ้าแห่งเหล้าบัคคัส (Bacco) และโรมันปิเอตา

มรดก

ตลอดชีวิตที่ตามมาของเขา Michelangelo ทำงานซ้ำแล้วซ้ำอีกในกรุงโรมจากนั้นในฟลอเรนซ์ทำตามคำสั่งที่ลำบากที่สุดของพระสันตะปาปา

ความคิดสร้างสรรค์ของอาจารย์ที่เฉลียวฉลาดไม่เพียง แต่แสดงออกในงานประติมากรรมเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงงานจิตรกรรมและสถาปัตยกรรมอีกด้วยทำให้มีผลงานชิ้นเอกที่เหนือชั้นมากมาย น่าเสียดายที่ผลงานบางชิ้นไม่ถึงเวลาของเรา: บางงานสูญหายไปบางงานถูกทำลายโดยเจตนา ในปี ค.ศ. 1518 ช่างแกะสลักได้ทำลายภาพร่างทั้งหมดเพื่อวาดภาพโบสถ์ Sistine (Cappella Sistina) และ 2 วันก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาสั่งให้เขียนภาพวาดที่ยังไม่เสร็จของเขาอีกครั้งเพื่อให้ลูกหลานไม่เห็นความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ชีวิตส่วนตัว

ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัดว่ามีเกลันเจโลมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับความสนใจของเขาหรือไม่ แต่ธรรมชาติของการรักร่วมเพศของเขานั้นสะท้อนให้เห็นในงานเขียนบทกวีมากมายของเกจิ

เมื่ออายุได้ 57 ปีเขาทุ่มเทให้กับบทกวีและเพลงมาดริกาลหลายรายการแก่ Tommaso dei Cavalieri อายุ 23 ปี (Tommaso Dei Cavalieri) บทกวีร่วมของพวกเขาหลายคนพูดถึงความรักซึ่งกันและกันและสัมผัสซึ่งกันและกัน

ในปีค. ศ. 1542 Michelangelo พบกับ Cecchino de Bracci ผู้ที่เสียชีวิตในปี 2086 มาสโทรรู้สึกเศร้าใจมากเมื่อสูญเสียเพื่อนคนหนึ่งที่เขาเขียนวัฏจักร 48 บทกวีร้องเพลงเศร้าและเสียใจสำหรับความสูญเสียที่ไม่สามารถแก้ไขได้

ชายหนุ่มคนหนึ่งที่สวมชุดสำหรับ Michelangelo, Febo di Poggio ได้ขอเงินของขวัญและเครื่องประดับจากผู้เชี่ยวชาญเพื่อแลกกับความรักซึ่งกันและกันโดยได้รับฉายาว่า "แบล็กเมล์น้อย" สำหรับเรื่องนี้

ชายหนุ่มคนที่สองชื่อ Gherardo Perini ซึ่งเป็นผู้วางรูปปั้นก็ไม่ลังเลที่จะใช้ประโยชน์จากความโปรดปรานของ Michelangelo และปล้นแฟนคลับของเขา

เมื่อพระอาทิตย์ตกดินช่างแกะสลักรู้สึกถึงความรักอันยอดเยี่ยมสำหรับตัวแทนหญิง - ภรรยาม่ายและกวีวิตโตเรียโคลอนนาซึ่งเธอรู้จักมานานกว่า 40 ปี การติดต่อของพวกเขาเป็นอนุสรณ์สถานที่สำคัญในยุค Michelangelo

ความตาย

ชีวิตของ Michelangelo ถูกขัดจังหวะเมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ 2107 ในกรุงโรม เขาเสียชีวิตในที่ที่มีคนรับใช้หมอและเพื่อนฝูงโดยสามารถสั่งพินัยกรรมได้โดยสัญญาว่าจะทำสิ่งที่พระเจ้าสัญญา - วิญญาณวิญญาณโลก - ร่างกายและญาติ - ทรัพย์สิน สุสานถูกสร้างขึ้นเพื่อประติมากรในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ แต่สองวันหลังจากการตายของเขาศพถูกส่งไปยังสันติ Apostoli บางครั้งและในเดือนกรกฎาคมเขาถูกฝังอยู่ในมหาวิหารซานตาโครเชใจกลางเมืองฟลอเรนซ์ .

จิตรกรรม

แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าการปรากฎหลักของอัจฉริยะของ Michelangelo ก็คือการสร้างประติมากรรม แต่เขาก็มีผลงานชิ้นเอกมากมาย ตามที่ผู้เขียนเขียนไว้ภาพเขียนคุณภาพสูงควรมีลักษณะคล้ายกับรูปปั้นและสะท้อนปริมาณและความโล่งใจของภาพที่นำเสนอ

การต่อสู้ของ Kashin

Battle of Cascina (Battaglia di Cascina) สร้างขึ้นโดย Michelangelo ในปี ค.ศ. 1506 เพื่อทาสีผนังห้องโถงใหญ่ของสภาใน Palazzo Apostolico ซึ่งได้รับมอบหมายจาก gonfaloniere Pierre Soderini แต่งานยังไม่เสร็จตามที่ผู้เขียนถูกเรียกไปยังกรุงโรม

บนกระดาษแข็งขนาดใหญ่ในห้องของโรงพยาบาล Sant'Onofrio ศิลปินวาดภาพทหารอย่างหยุดยั้งการว่ายน้ำอย่างรวดเร็วในแม่น้ำ Arno เสียงแตรจากค่ายเรียกร้องให้พวกเขาต่อสู้และพวกผู้ชายรีบจับอาวุธเกราะและดึงเสื้อผ้าบนร่างกายที่เปียกขณะที่ช่วยเพื่อนของพวกเขา กระดาษแข็งที่วางไว้ในห้องโถงของสมเด็จพระสันตะปาปาได้กลายเป็นโรงเรียนสำหรับศิลปินเช่น:ntio da Sangallo, Raffaello Santi, Ridolfo Ghirlandaio, Francesco Granacci และต่อมา Andrea del Sarto, Jacopo Sansovinozhorodzhopo, Jacopo Lorenzetto (Ambrogio Lorenzetti), Perino del Vaga และอื่น ๆ พวกเขามาทำงานและคัดลอกมาจากผืนผ้าใบที่มีเอกลักษณ์พยายามเข้าใกล้ความสามารถของอาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ กระดาษแข็งยังไม่รอดจากยุคสมัยของเรา

มาดอนน่าโดนิ

“ Madonna Doni” หรือ“ The Holy Family” (Tondo Doni) - ภาพวาดทรงกลมที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 120 ซม. จัดแสดงที่ Galleria degli Uffizi ในฟลอเรนซ์ สร้างขึ้นในปี 1507 ในรูปแบบของ "kanjiante" เมื่อผิวของตัวละครที่ปรากฎคล้ายกับหินอ่อน รูปส่วนใหญ่เป็นรูปของพระมารดาแห่งพระเจ้าอยู่ข้างหลังเธอคือจอห์นเดอะแบปทิสต์ พวกเขากำลังอุ้มลูกน้อยของพระคริสต์ไว้ในอ้อมอก งานที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนภายใต้การตีความต่างๆ

แมนเชสเตอร์มาดอนน่า

แมนเชสเตอร์มาดอนน่า (Madonna di Manchester) ที่ยังสร้างไม่เสร็จถูกสร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1497 บนกระดานไม้และเก็บไว้ในหอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน ชื่อแรกของภาพคือ“ มาดอนน่าและเด็กจอห์นเดอะแบปทิสต์และเทวดา” แต่ในปี 1857 มันถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในงานนิทรรศการในแมนเชสเตอร์โดยได้รับชื่อที่สองซึ่งเป็นที่รู้จักกันในปัจจุบัน

ผู้เขียนบรรยายภาพพระแม่มารีด้วยหน้าอกเปลือยซึ่งบ่งบอกถึงการเลี้ยงลูกด้วยนมเมื่อไม่นานมานี้ ถัดจากพระแม่มารีคือพระเยซูและยอห์นผู้ให้บัพติสมามีทูตสวรรค์สองคนอยู่ข้างหลังอ่านข่าวเศร้าในสโครล

ตำแหน่งในโลง

ตำแหน่งในโลงศพ (Deposizione di Cristo nel sepolcro) ถูกประหารชีวิตในปี ค.ศ. 1501 ด้วยน้ำมันบนไม้ งานที่ยังไม่เสร็จของ Michelangelo อีกงานหนึ่งเป็นของ London National Gallery ร่างหลักของงานคือร่างของพระเยซูที่นำมาจากกางเขน ผู้ติดตามของเขาพาครูไปที่อุโมงค์ สันนิษฐานว่าจอห์นผู้เผยแพร่ศาสนาเป็นภาพในชุดสีแดงทางซ้ายของพระคริสต์ ตัวละครอื่น ๆ สามารถ: Nikodim (Nikodim) และ Joseph of Arimathea (Joseph of Arimathea) ทางด้านซ้ายแมรีแม็กดาลีนคุกเข่าต่อหน้าครูและภาพของพระมารดาของพระเจ้าได้อธิบายไว้ แต่ไม่ได้วาดไว้ที่มุมล่างขวา

มาดอนน่าและเด็ก

ร่าง "มาดอนน่าและเด็ก" (Madonna col Bambino) ถูกสร้างขึ้นระหว่างปี 2063 และปี ค.ศ. 1525 และอาจกลายเป็นภาพวาดที่เต็มเปี่ยมในมือของศิลปินคนใดก็ได้ มันถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Casa Buonarroti ในฟลอเรนซ์ ครั้งแรกบนกระดาษแผ่นแรกเขาวาดโครงกระดูกของภาพในอนาคตจากนั้นในวันที่สองเขา "สร้าง" กล้ามเนื้อบนโครงกระดูก ทุกวันนี้การทำงานกับความสำเร็จยิ่งใหญ่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ในอเมริกาในช่วงสามทศวรรษที่ผ่านมา

เลดาและหงส์

ภาพวาดที่หายไป "Leda and the Swan" ("Leda e il cigno") สร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1530 สำหรับ Duke of Ferrara, Alfonso I d'Este (อิตาลี: Alfonso I d'Este) ในวันนี้เป็นที่รู้จักกันเพียงสำเนา แต่ขุนนางไม่ได้รับรูปภาพขุนนางผู้กำกับงานให้ Michelangelo แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับงานของอาจารย์:“ โอ้นี่ช่างไร้สาระ!” ศิลปินขับไล่ผู้ส่งสารและนำเสนอผลงานชิ้นเอกให้กับนักเรียนของเขาอันโตนิโอมินิ อันโตนิโอนำผลงานมาที่ฝรั่งเศสโดยกษัตริย์ฟรานซิสที่ 1 ซื้อ (François Ier) ภาพเขียนเป็นของ Palais Fontainebleau (Château de Fontainebleau) จนกระทั่งในปี 1643 มันถูกทำลายโดย Francois Sable de Noyers (François Sublet de Noyers) พิจารณาภาพที่ยั่วยวนเกินไป

คลีโอพัตรา

ภาพวาด "คลีโอพัตรา" ("คลีโอพัตรา") 1534 แห่งการสร้างสรรค์ - อุดมคติของความงามของผู้หญิง งานเขียนมีความน่าสนใจเนื่องจากมีภาพร่างอีกชอล์คสีดำอยู่อีกด้านหนึ่งของแผ่น แต่น่าเกลียดที่นักวิจารณ์ศิลปะได้ตั้งสมมติฐานว่าการประพันธ์ผลงานร่างเป็นของนักศึกษาปริญญาโทคนหนึ่ง Tommaso dei Cavalieri ภาพเหมือนของราชินีชาว Michelangelo ชาวอียิปต์ บางทีทอมมาโซพยายามวาดหนึ่งในรูปปั้นโบราณ แต่งานไม่สำเร็จจากนั้นมิเกลันเจโลก็พลิกแผ่นกระดาษและเปลี่ยนความสกปรกเป็นงานชิ้นเอก

ดาวศุกร์และกามเทพ

กระดาษแข็ง“ Venere e Amore” ที่สร้างขึ้นในปี 1534 ถูกใช้โดยจิตรกร Jacopo Carucci เพื่อสร้างภาพวาด“ Venus and Cupid” ภาพเขียนสีน้ำมันบนแผงไม้ขนาด 1 ม. 28 ซม. คูณ 1 ม. 97 ซม. อยู่ใน Uffizi Gallery ในฟลอเรนซ์ โอ้งานต้นฉบับของ Michelangelo ยังไม่รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้

Pieta

ภาพวาด“ Pietà per Vittoria Colonna” ถูกเขียนในปี ค.ศ. 1546 สำหรับเพื่อนของ Michelangelo, กวี Vittoria Colonna ผู้หญิงที่มีความบริสุทธิ์ไม่เพียง แต่อุทิศงานของเธอกับพระเจ้าและคริสตจักร แต่ยังทำให้ศิลปินตื้นตันใจมากขึ้นด้วยจิตวิญญาณของศาสนา สำหรับเธอแล้วอาจารย์ได้มอบภาพวาดทางศาสนาหลายชุดซึ่งในนั้นคือ Pieta

Michelangelo สงสัยซ้ำ ๆ ว่าเขากำลังแข่งขันกับพระเจ้าตัวเองพยายามที่จะบรรลุความสมบูรณ์แบบในงานศิลปะ งานจะถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Isabella Stewart Gardner (พิพิธภัณฑ์ Isabella Stewart Gardner) ในบอสตัน (บอสตัน)

ศักดิ์สิทธิ์

ร่าง“ Epiphany” เป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ของศิลปินที่สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1553 มันถูกสร้างขึ้นบนกระดาษ 26 แผ่นสูง 2 ม. 32 ซม. สูง 7 มม. 7 มม. หลังจากการไตร่ตรองอย่างถี่ถ้วน ในใจกลางขององค์ประกอบเป็นภาพที่ Virgin Mary ผู้ที่มีมือซ้ายของเธอเอานักบุญโจเซฟออกจากตัวเอง ที่เท้าของพระมารดาของพระเจ้าพระกุมารเยซูก่อนที่โยเซฟ - ลูกของนักบุญยอห์น ทางด้านขวาของแมรี่เป็นร่างของชายที่ไม่รู้จักนักวิจารณ์ศิลปะ งานแสดงที่บริติชมิวเซียม (บริติชมิวเซียม) ในลอนดอน (ลอนดอน)

ประติมากรรม

วันนี้มีการรู้จักผลงานของ Michelangelo 57 ชิ้นประติมากรรมหายประมาณ 10 ชิ้น อาจารย์ไม่ได้ลงนามในงานของเขาและรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมยังคง "ค้นหา" ผลงานใหม่ทั้งหมดของประติมากร

เทพแบเกิส

รูปปั้นของเทพเจ้าไวน์เมาเหล้าจากหินอ่อน“ แบคคัส” (“ Bacco”) สูง 2 ม. 3 ซม. ปรากฎในปี 1497 พร้อมแก้วไวน์ในมือของเขาและมีกลุ่มองุ่นสัญลักษณ์ผมบนหัวของเขา เขามาพร้อมกับ satyr แพะด้วยเท้า ลูกค้าของผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของ Michelangelo คือ Cardinal Raffaele della Rovere ซึ่งต่อมาปฏิเสธที่จะรับงาน ในปี 1572 รูปปั้นถูกซื้อโดยตระกูลเมดิชิ ทุกวันนี้จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์อิตาเลียนบาร์เกลโลในฟลอเรนซ์

Pieta โรมัน

Marble Pieta (Pietà vaticana) "การไว้ทุกข์ของพระคริสต์" สูง 1 เมตร 74 ซม. เป็นเครื่องดื่ม 4 แก้วแรกที่ถูกสร้างขึ้นโดยผู้เชี่ยวชาญ สำเนาถูกจัดแสดงในหลายวัดของโลกและต้นฉบับอยู่ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในนครวาติกัน งานนี้มีไว้สำหรับหลุมฝังศพของ Cardinal Jean Biler de Lagraulet ซึ่งได้มอบ Michelangelo หนึ่งปีเพื่อให้ตรงตามกำหนดเวลา แต่มันใช้เวลาสองปีในการสร้างผลงานชิ้นเอกประติมากรรมเสร็จในปี 1499 ตามรายละเอียดที่ละเอียดและความสมบูรณ์ของภาพนี่เป็นงานที่ดีที่สุดของอาจารย์

เดวิด

ดาวิด (เดวิด) ที่มีความสูง 5 ม. 17 ซม. เป็นครั้งแรกที่ไม่ได้แนะนำในเวลาที่มีชัยชนะเหนือโกลิอัท แต่ก่อนการสู้รบ ยักษ์หินอ่อนกลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคเรอเนสซองซ์ทั้งชุดสำเนาและรูปภาพจำนวนมากได้ถูกเผยแพร่ไปทั่วโลก เป็นครั้งแรกที่มีการจัดวางรูปปั้นในที่สาธารณะใน Piazza della Signoria หน้า Palazzo Vecchio ในเมืองฟลอเรนซ์เมื่อวันที่ 8 กันยายน ค.ศ. 1504 ปัจจุบันงานต้นฉบับอยู่ในอาคารของสถาบันวิจิตรศิลป์ Florentine (Accademia di belle arti di Firenze)

มาดอนน่าแห่งบรูจส์

รูปปั้นหินอ่อน "มาดอนน่าดิบรูจส์" ("มาดอนน่าดิบรูจส์") ขนาด 1 ม. 28 ซม. แล้วเสร็จในปี 1504 งานนี้เป็นประติมากรรมชิ้นเดียวที่นำออกมาในช่วงชีวิตของผู้เขียนจากอิตาลีรูปปั้นถูกย้ายไปที่เมืองบรูจเบลเยียม (บรูจ) ในโบสถ์แบบกอธิค "Notre Dame" ("Notre Dame") ซึ่งตอนนี้อยู่ที่ไหน

รูปปั้นไม่สอดคล้องกับกฎของคริสตจักรในการวาดภาพมาดอนน่าและเด็ก แมรี่ไม่ได้มองที่ลูกของเธอและไม่ได้กดใกล้ชิดเธอ เธอพร้อมที่จะปล่อยให้พระเยซูไปพบโชคชะตา

โมเสส

Michelangelo กลับไปทำงานกับรูปปั้นของผู้เผยพระวจนะโมเสส (Mosè) ด้วยความสูง 2 เมตร 35 ซม. เป็นเวลา 30 ปีหลังจากที่เขาเสร็จในปี 1515 เขาได้ทำการเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องล้อมรอบความตึงเครียดและพลังงานภายในรูปปั้นที่เขาชื่นชอบและประมวลผลหินอ่อนทุกมิลลิเมตร หลอดเลือดดำบวมที่แขนคิ้วขมวดคิ้วและหน้าตาเป็นกังวลบางครั้งทำให้ตกใจผู้ชมนอก

รูปปั้นหินอ่อนตั้งอยู่ในมหาวิหารโรมันซานเปียโตรใน Vincoli ตกแต่งหลุมฝังศพของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่สอง (Iulius PP. II) บนหัวของโมเสสผู้เขียนภาพเขาอาจเข้าใจผิดในพระคัมภีร์ไบเบิลที่พูดในภาษาฮิบรูเกี่ยวกับการปรากฏตัวของผู้เผยพระวจนะ "karnayim" คำนี้แปลเป็นภาษาอิตาลีทั้งคำว่า "รังสี" และ "เขา"

มาดอนน่าเดอเมดิชิ

งานหินอ่อนมาดอนน่าเมดิชิ (มาดอนน่าเมดิซี) ที่ยังสร้างไม่เสร็จและมีความสูง 2 ม. 26 ซม. เกิดขึ้นเป็นเวลา 13 ปีจากปี ค.ศ. 1521 ถึง 1534 องค์ประกอบนี้เป็นหนึ่งในองค์ประกอบแรกที่สร้างขึ้นโดยอาจารย์เก่าของ Cappelle Medicee ในมหาวิหาร เซนต์ลอเรนซ์ (มหาวิหาร San Lorenzo) ในฟลอเรนซ์

ไม่มีเวลาที่จะสร้างผลงานประติมากรรมให้เสร็จ Michelangelo ก็ออกเดินทางไปยังกรุงโรมและ Madonna ก็ตกอยู่ในมือของช่างปั้น Niccol Tribolo ภาพที่เศร้าของแมรี่นั่งอยู่เต็มไปด้วยความโศกเศร้าทารกนั่งคุกเข่าครึ่งเทิร์นและมองหาหน้าอกแม่ของเธอ

ทาส

ร่างสองร่างเสร็จสมบูรณ์ในปี ค.ศ. 1513 มีความสูงมากกว่า 2 เมตร: The Risen Slave (Schiavo ribelle) และ The Dying Slave (Schiavo morente) มีจุดประสงค์สำหรับรุ่นแรกของหลุมฝังศพของพระมหากษัตริย์ Julius II ใน San Pietro ใน Vincoli (San Pietro ใน Vincoli)

ชายหนุ่มสองคนเป็นศัตรูกัน: คนหนึ่งพยายามปลดปล่อยตัวเองจากเชือกคนอื่นยอมแพ้และตายด้วยโซ่ตรวน แต่ในรุ่นสุดท้ายของรูปปั้นของทาสไม่ได้อยู่ในร่างและพวกเขาได้รับการบริจาคโดยผู้เขียน Roberto Strozzi ต่อจากนั้นโรแบร์โตมอบให้เป็นของขวัญแด่กษัตริย์ฟรานซิสที่ 1 ในปี พ.ศ. 2336 พวกเขาถูกย้ายไปปารีสลูฟร์ (Musée du Louvre) เป็นสมบัติของชาติ

อีกสี่รูปปั้นจากวงจรเดียวกัน: Young Slave (Schiavo giovane), Bearded Slave (Schiavo barbuto), Atlas (Schiavo detto Atlante) และ Awakening Slave (Schiavo che si ridesta”) เริ่มขึ้นในปี ค.ศ. 1519 แต่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์โดยนายจนกระทั่งเดินทางไปยังกรุงโรมในปี ค.ศ. 1536 ทุกวันนี้รูปปั้นเหล่านี้เป็นของสถาบันวิจิตรศิลป์แห่งฟลอเรนซ์

สุสานเมดิชิ

ประติมากรรมสี่ชิ้นที่รวมเป็นหนึ่งเดียวถูกสร้างขึ้นโดย Michelangelo สำหรับโบสถ์เมดิชิในฟลอเรนซ์และตั้งอยู่คู่กัน พวกเขาจะถูกนำเสนอในท่าที่ไม่สบายใจเป็นสัญลักษณ์ของความรุนแรงของภาระทางโลกสำหรับเหล่าทวยเทพ ลูกค้าคือ Pope Clement VII (Clemens PP. VII) ซึ่งต้องการขยายเวลาให้กับญาติที่เสียชีวิตตั้งแต่ยังเล็ก

Tombstone of Lorenzo II Medici

ประติมากรรมหินอ่อน“ เช้า” (“ ออโรร่า”) และ“ ตอนเย็น” (“ Crepuscolo”) สูง 1 ม. 55 ซม. และยาว 1 ม. 80 ซม. และ 1 ม. 70 ซม. ตามลำดับตกแต่งหลุมฝังศพของ Duke of Lorenzo II Medici (Lorenzo de 'Medici duca di Urbino) พวกเขาเสร็จสิ้นในปี 1534 ในตอนเช้ามีการนำเสนอในรูปแบบของหญิงสาวผู้ตื่นตัวและตื่นนอนตอนเย็นเป็นภาพเหมือนคนหลับ

เหนือรูปปั้นยืนอยู่บนร่างของฌานดยุคแห่ง Lorenzo หินอ่อน ("Ritratto ดิลอเรนโซ่เดอเมดิชิ duca ดิเออร์บิโน") ซึ่งไม่มีภาพคล้ายคลึงกับต้นฉบับ แต่สะท้อนความคิดของผู้บัญชาการทหาร มันทำโดย Michelangelo ใน 1534

Tombstone of Giuliano de Medici

หลุมฝังศพของดยุคที่สอง Giuliano de 'Medici ตกแต่งด้วยรูปปั้นอีกสองชิ้น: "วัน" (Giorno) และ "กลางคืน" (Notte) สร้างเสร็จในปี 1534 คืนนี้คือ 1 ม. 55 ซม. โดย 1 ม. 50 ซม. ในรูปแบบ ผู้หญิง ดาวดวงจันทร์เสี้ยวนกฮูกและหน้ากากถ้อยคำเป็นคุณลักษณะของค่ำคืนที่พร้อมจะพุ่งเข้าสู่ความฝัน วันที่วัด 1 ม. 50 ซม. โดย 1 ม. 60 ซม. แสดงโดยคนที่เต็มไปด้วยกิจกรรม, ความมีชีวิตชีวา, ไฟภายใน ฤดูกาลจะสวมมงกุฎกับร่างอันสง่างามของ Giuliano ขุนนางที่ถูกฝัง ("Ritratto di Giuliano de 'Medici duca di Nemours") โดยไม่ต้องเปิดหัว เขามีเกราะที่หน้าอกรองเท้าบูทที่เท้าของเขาและคทาบนเข่าของเขา ทั้งสามร่างทำจากหินอ่อนมีเกลันเจโล

Pieta Rondanini

รูปปั้นหินอ่อนสุดท้ายของปรมาจารย์สูง 1 ม. 95 ซม.“ Pietà Rondanini” สร้างเสร็จในปี 1564 และจัดแสดงที่ปราสาท Castello Sforzesco ในมิลาน องค์ประกอบประกอบด้วยสองร่างที่ผสานเข้าด้วยกัน ใบหน้าของพวกเขาเต็มไปด้วยความเศร้าโศกแมรี่พยายามที่จะสนับสนุนร่างกายผอมแห้งของลูกชายของเธอก้มศีรษะของเธอเพื่อความเหงาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ Michelangelo ออกจากงานที่ยังไม่เสร็จทำให้ประติมากรรมใกล้ชิดกับตัวอย่างยุคกลาง ไม่มีเส้นละเอียดและสัดส่วนที่ถูกต้อง แต่ภาพหายใจและมีชีวิตถ่ายทอดให้ผู้ชมได้สัมผัสถึงความรู้สึกที่แข็งแกร่งที่สุดของความอ่อนโยนของมารดาของพระมารดาของพระเจ้าต่อลูกชายที่ตายก่อนวัยอันควรของเธอ

บรูตัส

รูปปั้นหินอ่อนขนาด 74 ซม. ของ Bruto ได้รับมอบหมายจาก Donato Giannotti ซึ่งเป็นแฟนตัวยงของ Iulius Caesar งานนี้ช่างงดงามจนในปี 1538 อาจารย์ได้เกลี้ยกล่อมให้หยุด ผู้สร้างที่เชิดชูอารมณ์ของพรรครีพับลิกันอาจตกอยู่ในอันตรายอย่างยิ่งใหญ่จากพลังที่เป็นของรัฐ วันนี้รูปปั้นครึ่งตัวเป็นของพิพิธภัณฑ์รูปปั้น Bargello ในฟลอเรนซ์

เด็กผู้ชายหมอบ

ประติมากรรม "Crouched Boy" ("Ragazzo accovacciato") ซึ่งสร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1524 ปัจจุบันเป็นของพิพิธภัณฑ์ Hermitage ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ร่างมนุษย์แกะสลักจากก้อนหินอ่อนเดิมทีมีไว้สำหรับโบสถ์เมดิชิ นี่เป็นงานที่ยังไม่เสร็จ ชายหนุ่ม squats บีบนิ้วมือขวาด้วยมือซ้ายอาจถือเลือดไหลออกจากแผล อาจารย์แกะสลักรูปปั้นในลักษณะที่ไม่มีอะไรจะแตกสลายไปจากมันแม้เมื่อตกลงมาจากภูเขา

ทำงานในวาติกัน

หากต้องการตระหนักถึงอัจฉริยะทั้งหมดของ Michelangelo Buonarroti คุณต้องไปที่มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ (มหาวิหาร San Pietro) และพิพิธภัณฑ์วาติกัน

โบสถ์ Sistine

สั่งซื้อภาพวาดบนเพดานที่มีพื้นที่ประมาณ 600 ตารางเมตร m. "Sistine Chapel" ("Sacellum Sixtinum"), Apostolic Palace, Pope Julius II (Iulius PP. II) ได้มอบปริญญาโทหลังจากการปรองดองของพวกเขา ก่อนหน้านั้นมีเกลันเจโลอาศัยอยู่ที่ฟลอเรนซ์เขาโกรธพ่อที่ปฏิเสธที่จะจ่ายค่าก่อสร้างหลุมฝังศพของเขาเอง

ก่อนหน้านี้ช่างแกะสลักที่มีพรสวรรค์ไม่เคยทำจิตรกรรมฝาผนัง แต่คำสั่งของกษัตริย์เสร็จสมบูรณ์โดยเร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้วาดภาพเพดานด้วยตัวเลขสามร้อยเก้าฉากจากพระคัมภีร์

การสร้างอดัม

การสร้างอดัม (La creazione di Adamo) เป็นจิตรกรรมฝาผนังที่มีชื่อเสียงและสวยงามที่สุดของโบสถ์สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1511 หนึ่งในองค์ประกอบกลางที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์และความหมายที่ซ่อนอยู่ พระเจ้าผู้เป็นพ่อที่ล้อมรอบไปด้วยเหล่าทูตสวรรค์ เขาเอื้อมมือไปที่แขนที่ยื่นออกมาของอดัมหายใจเข้าสู่ร่างกายมนุษย์ที่สมบูรณ์แบบ

การพิพากษาครั้งสุดท้าย

จิตรกรรมฝาผนัง Fresco "The Last Judgement" ("Giudizio universale") - เป็นจิตรกรรมฝาผนังที่ใหญ่ที่สุดในยุคของ Michelangelo ภาพขนาด 13 ม. 70 ซม. 12 ม. โดยอาจารย์ได้ทำงานมา 6 ปีแล้วเสร็จในปี 1541 ตรงกลางเป็นรูปของพระคริสต์ด้วยมือขวายกขึ้น เขาไม่ได้เป็นทูตของโลกอีกต่อไป แต่เป็นผู้พิพากษาที่น่าเกรงขาม ใกล้กับพระเยซูคืออัครสาวก: เซนต์ปีเตอร์, เซนต์ลอว์เรนซ์, บาร์โธโลมิว, เซบาสเตียนและอื่น ๆ

ผู้ตายมองด้วยความกลัวที่ผู้พิพากษารอประโยค ผู้ที่ได้รับความรอดโดยพระคริสต์จะได้รับการปลุกให้เป็นขึ้นจากตายและปีศาจก็พาคนบาปไป

น้ำท่วม

น้ำท่วมสากลเป็นจิตรกรรมฝาผนังชิ้นแรกโดยมีเกลันเจโลบนเพดานของโบสถ์ในปี ค.ศ. 1512 ประติมากรได้รับการช่วยเหลือจากช่างฝีมือจากฟลอเรนซ์ แต่ในไม่ช้างานของพวกเขาก็หยุดลงเพื่อสนองความต้องการของเกจิ ภาพแสดงความกลัวของมนุษย์ในช่วงเวลาสุดท้ายของชีวิต ทุกอย่างถูกน้ำท่วมแล้วยกเว้นเนินเขาสูง ๆ ที่ผู้คนสิ้นคิดพยายามหลีกเลี่ยงความตาย

ลิเบีย

“ Libyan sibyl” (“ Libyan sibyl”) - หนึ่งใน 5 ภาพที่เขียนโดย Michelangelo บนเพดานของโบสถ์ ผู้หญิงที่สง่างามพร้อมกับ tome ถูกนำเสนอในครึ่งทาง ตามข้อสันนิษฐานของนักประวัติศาสตร์ศิลปะศิลปินคัดลอกภาพของหมอดูจากชายหนุ่มผู้วางตัว ตามตำนานกล่าวว่าเธอเป็นผู้หญิงผิวดำผิวดำที่มีความสูงปานกลาง มาสโทรตัดสินใจที่จะวาดภาพผู้ทำนายด้วยผิวขาวและผมสีบลอนด์

การแยกแสงจากความมืด

ปูนเปียก“ การแยกจากแสงจากความมืด” เหมือนกับจิตรกรรมฝาผนังอื่น ๆ ในโบสถ์เต็มไปด้วยสีสันและอารมณ์ จิตใจที่สูงกว่าเต็มไปด้วยความรักสำหรับทุกสิ่งมีพลังอันน่าเหลือเชื่อที่ Chaos ไม่สามารถป้องกันไม่ให้แยกแสงออกจากความมืด การปรากฏตัวของมนุษย์ผู้ทรงอำนาจแสดงให้เห็นว่าแต่ละคนมีพลังในการสร้างจักรวาลเล็ก ๆ ในตัวเขาเองกำจัดความดีและความชั่วแสงสว่างและความมืดความรู้และความเขลา

มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 16 มีเกลันเจโลในฐานะสถาปนิกได้มีส่วนร่วมในการสร้างแผนของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์พร้อมกับสถาปนิกโดนาโตบรามาแมนเต แต่หลังไม่ชอบ Buonarroti และวางแผนอย่างต่อเนื่องกับคู่ต่อสู้ของเขา

สี่สิบปีต่อมาการก่อสร้างผ่านไปอย่างสมบูรณ์อยู่ในมือของ Michelangelo ผู้กลับสู่แผน Bramante ปฏิเสธแผนการของ Giuliano da Sangallo ผู้เชี่ยวชาญนำความยิ่งใหญ่มาสู่แผนเก่าแก่เมื่อเขาละทิ้งการแบ่งพื้นที่ที่ซับซ้อน นอกจากนี้เขายังเพิ่มเสาโดมและทำให้รูปร่างของโดมกึ่งง่ายขึ้น ด้วยนวัตกรรมสิ่งก่อสร้างทำให้ทั้งอาคารราวกับว่ามันถูกแกะสลักจากวัสดุชิ้นเดียว

• เราแนะนำให้อ่านเกี่ยวกับโดมของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์

Capella Paolina

ภาพวาด“ The Cappella Paolina” (“ Cappella Paolina”) ใน Apostolic Palace Michelangelo สามารถเริ่มได้ในปี 1542 เมื่ออายุได้ 67 ปี การทำงานที่ยาวนานบนจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Sistine ทำลายสุขภาพของเขาอย่างมากสูดควันสีและปูนปลาสเตอร์นำไปสู่ความอ่อนแอทั่วไปและโรคหัวใจ สีเสียวิสัยทัศน์ของเขาเจ้านายแทบจะไม่กินไม่ได้นอนและเป็นเวลาหลายสัปดาห์ไม่ได้ถอดรองเท้าของเขา เป็นผลให้สองครั้ง Buonarroti หยุดทำงานและกลับไปที่พวกเขาอีกครั้งสร้างภาพเฟรสโก้ที่น่าตื่นตาตื่นใจสอง

การเปลี่ยนแปลงของอัครสาวกเปาโล

“ การเปลี่ยนแปลงของอัครสาวกเปาโล” (“ การเปลี่ยนแปลงของอัครทูตเซาโล”) - ภาพเฟรสโก้แรกของ Michelangelo ใน“ Chapel of Paolin” ขนาด 6 ม. 25 ซม. โดย 6 ม. 62 ซม. เสร็จสมบูรณ์ในปี 2088 อัครสาวกเปาโลถือว่าเป็นนักบุญอุปถัมภ์ของสมเด็จพระสันตะปาปา . ผู้เขียนบรรยายสักครู่จากพระคัมภีร์ซึ่งอธิบายถึงวิธีการประหัตประหารอย่างไม่ลงรอยกันของคริสเตียน - ท่านลอร์ดปรากฏตัวต่อซาอูลทำให้คนบาปกลายเป็นนักเทศน์

การตรึงกางเขนของนักบุญปีเตอร์

ปูนซิเมนต์ "การตรึงกางเขนของนักบุญปีเตอร์" ("Crocifissione di San Pietro") ขนาด 6 ม. 25 ซม. x 6 ม. 62 ซม. เสร็จสมบูรณ์โดย Michelangelo ในปี 1550 และกลายเป็นภาพวาดขั้นสุดท้ายของศิลปิน เซนต์ปีเตอร์ถูกตัดสินประหารชีวิตโดยจักรพรรดิรองอาจารย์ใหญ่นีโร (รองอาจารย์ใหญ่นีโร) แต่ผู้เคราะห์ร้ายต้องการถูกตรึงกางเขนเพราะเขาไม่คิดว่าตัวเองสมควรที่จะยอมรับความตายในฐานะพระคริสต์

ศิลปินหลายคนที่วาดฉากนี้สับสน Michelangelo แก้ปัญหาโดยการนำเสนอฉากการตรึงกางเขนก่อนที่การแข็งตัวของไม้กางเขน

สถาปัตยกรรม

ช่วงครึ่งหลังของชีวิตของ Michelangelo เริ่มหันไปทางสถาปัตยกรรมมากขึ้น ในระหว่างการก่อสร้างอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามาสโทรประสบความสำเร็จในการทำลายศีลธรรมเก่า ๆ และเก็บสะสมความรู้และทักษะในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

มหาวิหารเซนต์ลอว์เรนซ์

ใน "มหาวิหารเซนต์ลอว์เรนซ์" ("มหาวิหารดิซานลอเรนโซ่") มีเกลันเจโลทำงานไม่เพียง แต่บนหลุมฝังศพของเมดิชิ โบสถ์แห่งนี้สร้างขึ้นในปี 393 ในระหว่างการก่อสร้างใหม่ในศตวรรษที่ 15 ได้รับการสนับสนุนโดย Old Sacristia ตามแบบของ Filippo Brunelleschi

ต่อมา Michelangelo กลายเป็นผู้ประพันธ์โครงการ Sacristy ใหม่ซึ่งอยู่ติดกับอีกด้านหนึ่งของโบสถ์ ในปี 2067 ตามคำสั่งของ Clement VII (Clemens PP. VII) สถาปนิกออกแบบและสร้างห้องสมุดของ Laurenziana (Biblioteca Medicea Laurenziana) ทางด้านทิศใต้ของโบสถ์ บันไดที่ซับซ้อนพื้นและเพดานหน้าต่างและม้านั่ง - รายละเอียดทุกอย่างถูกคิดออกโดยผู้เขียน

ประตูเพีย

“ Porta Pia” - ประตูสู่ทิศตะวันออกเฉียงเหนือของกำแพง Aurelian (Mura aureliane) ในกรุงโรมบนถนน Nomentana โบราณ (Via Nomentana) Michelangelo ทำโครงการสามโครงการซึ่งลูกค้า Pope Pius IV (Pius PP. IV) ได้อนุมัติตัวเลือกที่มีราคาถูกที่สุดซึ่งด้านหน้าอาคารนั้นคล้ายกับม่านโรงละคร

ผู้เขียนไม่ได้อยู่เพื่อดูจุดสิ้นสุดของการก่อสร้างประตู หลังจากประตูถูกทำลายโดยฟ้าผ่าในบางส่วนในปี 1851 สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสทรงเครื่อง (Pius PP. IX) สั่งให้สร้างขึ้นใหม่เปลี่ยนรูปลักษณ์เริ่มต้นของโครงสร้าง

ซานตามาเรียเดกลิ Angeli และพระเจ้า Martiri

มหาวิหารซานตามาเรีย degli Angeli e dei Martiri (มหาวิหารซานตามาเรีย degli Angeli e dei Martiri) ตั้งอยู่บนจัตุรัสโรมันรีพับลิก (Piazza della Repubblica) และถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่พระมารดาแห่งเทพผู้ศักดิ์สิทธิ์และเทวดาสวรรค์ สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 4 ได้รับมอบหมายให้พัฒนาแผนก่อสร้างสำหรับมิเชลลันเจโลในปี ค.ศ. 1561 ผู้เขียนโครงการไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูความสำเร็จของงานซึ่งเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1566

บทกวี

ในช่วงสามทศวรรษที่ผ่านมาในชีวิตของเขามีเกลันเจโลไม่เพียง แต่ทำงานด้านสถาปัตยกรรมเท่านั้นเขายังเขียนเพลงมาดริกาลและบทกวีจำนวนมากซึ่งไม่ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของผู้แต่ง ในบทกวีเขาได้ร้องเพลงรักประสานเสียงสรรเสริญและบรรยายโศกนาฏกรรมแห่งความเหงา บทกวีบทแรกของ Buonarroti ตีพิมพ์ในปี 2166 รวมบทกวีของเขาประมาณสามร้อยตัวอักษรน้อยกว่า 1,500 ตัวจากการติดต่อส่วนตัวและบันทึกส่วนตัวประมาณสามร้อยหน้า

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

1. ความสามารถของ Michelangelo นั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าเขาเห็นงานของเขาก่อนที่พวกเขาจะถูกสร้างขึ้น อาจารย์เลือกชิ้นหินอ่อนสำหรับงานประติมากรรมในอนาคตโดยส่วนตัวแล้วตัวเขาเองก็มีส่วนร่วมในการขนส่งไปยังการประชุมเชิงปฏิบัติการ เขาเก็บไว้เสมอและบล็อกที่ยังไม่ได้ฝั่งเป็นงานชิ้นเอกสำเร็จรูป
2. อนาคต "David" ที่ปรากฏตัวต่อหน้า Michelangelo ในฐานะหินอ่อนชิ้นใหญ่กลายเป็นรูปปั้นที่อาจารย์สองคนก่อนหน้านี้ได้ละทิ้งไปแล้ว เป็นเวลา 3 ปีมาสโทรทำงานเป็นผลงานชิ้นเอกโดยนำเสนอภาพเปลือยของเดวิดในปีค. ศ. 1504 สู่สาธารณชน
3. เมื่ออายุ 17 ปี Michelangelo ได้ล้มลงกับ Pietro Torrigiano ซึ่งเป็นศิลปินวัย 20 ปีอีกทั้งยังเป็นศิลปินที่สามารถทำลายจมูกของคู่ต่อสู้ในการต่อสู้ ตั้งแต่นั้นมาในภาพทั้งหมดของประติมากรเขาเป็นตัวแทนด้วยใบหน้าที่เสียโฉม
4. “ Pieta” ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ทำให้ผู้ชมประทับใจมากจนถูกโจมตีโดยบุคคลที่มีจิตใจไม่มั่นคง ในปี 1972 นักธรณีวิทยาชาวออสเตรเลีย Laszlo Toth กระทำการป่าเถื่อนโดยก่อให้เกิดการกระแทกค้อน 15 ครั้งบนรูปปั้น หลังจากนั้น“ Pieta” ถูกวางไว้ด้านหลังกระจก
5. องค์ประกอบประติมากรรมที่ชื่นชอบของผู้เขียน Pieta "การไว้ทุกข์ของพระคริสต์" เป็นงานที่ลงนามเท่านั้น เมื่อนำเสนอผลงานชิ้นเอกในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ผู้คนเริ่มคาดการณ์ว่าผู้สร้างมันคือ Cristoforo Solari จากนั้น Michelangelo ที่แอบเข้าไปในโบสถ์ในเวลากลางคืนเคาะพระมารดาของพระเจ้า“ Michelangelo Buonarotti the the Florentine sculpted” บนเสื้อผ้า แต่ต่อมาเขารู้สึกเสียใจในความภาคภูมิใจของเขา
6. ในขณะที่ทำงานใน The Last Judgement นายก็ตกลงมาจากป่าสูงโดยบังเอิญทำให้บาดเจ็บที่ขาของเขาอย่างรุนแรง เขาเห็นว่านี่เป็นสัญญาณที่ไม่ดีและไม่ต้องการทำงานอีกต่อไป ศิลปินล็อคตัวเองในห้องไม่ให้ใครเข้าและตัดสินใจตาย แต่หมอและเพื่อนที่มีชื่อเสียงของ Michelangelo - Baccio Rontini (Baccio Rontini) ต้องการรักษาอาการดื้อรั้นเอาแต่ใจและเนื่องจากประตูไม่ได้เปิดออกด้านหน้าเขาจึงเดินผ่านห้องใต้ดินด้วยความยากลำบากอย่างยิ่ง แพทย์ให้ Buonarroti ทานยาและช่วยให้เขาหาย
7. ความแข็งแกร่งของศิลปะของอาจารย์เมื่อเวลาผ่านไปเป็นเพียงการเพิ่มความแข็งแกร่ง ตลอดระยะเวลา 4 ปีที่ผ่านมามีผู้คนกว่าร้อยคนที่ต้องการความช่วยเหลือทางการแพทย์หลังจากเยี่ยมชมห้องโถงพร้อมผลงานที่จัดแสดงของ Michelangelo รูปปั้นของ“ เดวิด” ที่เปลือยเปล่าซึ่งต่อหน้าผู้คนหมดสติซ้ำแล้วซ้ำเล่าเป็นที่ประทับใจแก่ผู้ชมเป็นพิเศษ พวกเขาบ่นเรื่องการสูญเสียการปฐมนิเทศเวียนศีรษะไม่แยแสและคลื่นไส้ แพทย์ที่โรงพยาบาลซานตามาเรียนูโอว่าเรียกอารมณ์นี้ว่า "เดวิดซินโดรม"

ดูวิดีโอ: Michelangelo - ITA Documentário (พฤศจิกายน 2024).